Klasyka i jazz na Kabatach - cykl letnich koncertów na świeżym powietrzu

1002
Wybrany w głosowaniu - Projekt zwycięski / Zrealizowano
Pomysł na rok 2019
Lokalizacja Ursynów
Ursynów Południowy
Współautorzy Bartłomiej Dąbal
Koszt pomysłu
Koszt pomysłu
71 100 zł
Kategoria
  • kultura
  • przestrzeń publiczna
Poziom zgłaszanego projektu
lokalny
Oddano 1112 głosów za tym projektem
W ramach cyklu odbędzie się 5 koncertów. Będą to recitale fortepianowe i tria lub kwartety - każdy w odsłonie klasycznej i jazzowej. W lecie 2019 roku muzyka zabrzmi w Parku przy Bażantarni oraz na Ryneczku Kabackim i Skwerze Natolińskim . Koncertów będą mogły posłuchać całe rodziny.

Realizacja pomysłu

Aktualizacja:
08.10.2019 14:24

5 koncertów, w niedzielne wieczory  o godz.19.00 od 14 lipca do 8 września 2019r.

1) 14.07.2019 o godz. 19.00 – Park Przy Bażantarni k. Orlika przy ul. Przy Bażantarni, koncert w wykonaniu Laura Jazz Band.

Wykonawcy: Laura Godziejewska – wokal, Jacek Prokopowicz – fortepian, Adam Prokopowicz – kontrabas, Adam Grzelak – perkusja. Laura Jazz Band powstał w 2012 roku. Laura Godziejewska – wokalistka, kompozytorka, producentka. Jej piosenka – TAM – została właśnie wydana na płycie przez polską wytwórnię – Kayax. Ukończyła Szkołę Muzyczną w Wąsowskim w klasie fortepianu i wokalu. Występuje z różnymi artystami, prowadzi swój kwartet wykonując własną oryginalną nowoczesną muzykę elektro. Towarzyszy jej zespół Jacka Prokopowicza złożony ze znanych muzyków jazzowych w Polsce, który gra piosenki pop w aranżacji jazzowej, a także standardy jazzowe i bluesowe.

Jacek Prokopowicz to pianista i kompozytor. Studiował na Wydziale Jazzowym Państwowej Wyższej Szkoły Muzycznej im. Fryderyka Chopina. Grał na wielu festiwalach bluesowych i jazzowych z najlepszymi artystami, takimi jak: gitarzysta Jarosław Śmietana, Jeniffer Batton (gitarzystka Michaela Jacksona), Kalif Waillin Walter, GG Amos, Alvin Johnson, Kirrsy Mathew, Kochankowie Gwiezdnych Przestrzeni (Top Trendy festival, Woodstock).

2) 28.07.2019 godz. 19.00 – Plac przy fontannie u zbiegu ulic Bronikowskiego i Wańkowicza, koncert pt.: „Chopin on Strings” – Trio Macieja Strzelczyka

Trzech znakomitych muzyków: skrzypek jazzowy Maciej Strzelczyk, klasyczny gitarzysta Romuald Erenc oraz basista jazzowy Piotr Rodowicz, których zawsze nurtowała myśl, co mogłoby się wydarzyć w muzyce, gdyby Fryderyk Chopin był skrzypkiem, gitarzystą lub kontrabasistą. Z tą myślą powstał projekt zatytułowany „Chopin on Strings”. Wszystkie utwory, które znalazły się w projekcie, zostały tak zaaranżowane, jakby to właśnie te instrumenty miały odgrywać decydującą rolę w muzyce Fryderyka Chopina. W projekcie tym, oprócz wyeksponowania oryginalnych tematów, dochodzi jeszcze aspekt improwizacji, który jest bardzo bliski muzykom i czyni go bardzo ciekawą propozycją dla tych, którzy kochają muzykę Chopina, a jednocześnie są otwarci na wszystko, co świeże i twórcze we współczesnej sztuce. W programie m.in. mazurki, nokturny, walce Chopina w aranżacjach na skrzypce, gitarę i kontrabas.

3) 11.08.2019 godz. 19.00 – Park Przy Bażantarni k. Orlika przy ul. Przy Bażantarni, koncert pt.: „Seweryn Krajewski Smooth Jazz” – Kwartet w składzie: Bogdan Hołownia – instrumenty klawiszowe, Robert Murakowski – trąbka, Kazimierz Jonkisz – perkusja, Joanna Bejm – śpiew, Piotr Rodowicz – kontrabas.

Projekt „Seweryn Krajewski Smooth Jazz” prezentuje muzykę Seweryna Krajewskiego, zaaranżowaną przez Piotra Rodowicza na jazzowo. Pierwsze kompozycje ukazały się na płycie w 2007 roku, która odniosła duży rynkowy sukces. Album wydany przez Polskie Radio/Universal osiągnął status Złotej Płyty. Obecną drugą część także wydało Polskie Radio. Wraz z doskonałymi muzykami jazzowymi wykonawcy mają przyjemność po raz drugi złożyć hołd Sewerynowi Krajewskiemu. Stworzyli nagrania o miękkim radiowym brzmieniu w stylu latin jazz. Nowe opracowanie dodatkowo wydobywa i uwydatnia piękno melodii skomponowanych przez Seweryna Krajewskiego, podkreśla ich prostotę, ponadczasowy i ponadstylowy urok.

W programie usłyszymy m.in. utwory: „Noc św. Łucji”, „Diabły w deszczu”, „Ludzkie gadanie”, „Halo Szpicbródka”, „Nie lubię niedziel bez ciebie”, „Pogoda na szczęście”, „Uciekaj moje serce”, „Wielka miłość”.

 

Bogdan Hołownia – wspaniały pianista jazzowy, studiował grę na fortepianie w Berklee College of MusicBostonie. W marcu 2001 roku otrzymał nagrodę Fryderyk w kategorii „Jazzowy Album Roku” za solową płytę fortepianową „Don't Ask Why – piano solo”. Został również laureatem Grand Prix Jazz Melomani za 2002 rok w kategorii „artysta roku”.

Robert Murakowski – W 1998 roku ukończył Wydział Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach (klasa trąbki pod kierunkiem Piotra Wojtasika). Wśród nagród wymienić należy m.in.: I miejsce na konkursie Jazz Juniors w Krakowie z zespołem Parnas Sextet, II miejsce na Festiwalu Jazz nad Odrą 1998 roku oraz nagrodę indywidualną na Konkursie Standardów Jazzowych w Siedlcach. Koncertował na festiwalach: Jazz Jamboree, Jazz na Starówce, Festiwal „Złota Tarka”.

Kazimierz Jonkisz – W wieku 18 lat został laureatem festiwalu Jazz nad Odrą 1967. Studia muzyczne ukończył w 1971 roku, w którym otrzymał również stypendium im. Krzysztofa Komedy. Współpracował z polskimi muzykami jazzowymi jak: Zbigniew NamysłowskiLeszek Możdżer, Tomasz Stańko, Jan Ptaszyn Wróblewski, Michał Urbaniak, czy Adam Makowicz. Występował również z muzykami o międzynarodowej sławie, takimi jak: Al Cohn, Roy Hargrove, Larry Coryell, Amina Claudine Myers, Monty Waters, Eddie Henderson, Kevin Mahogany, Marc Thomas, Miles Griffith, John Hicks, Bob Sheppard, Larry Goldings, Tim Hagans.

Piotr Rodowicz – kontrabasista jazzowy, także kompozytor, aranżer i pedagog.

W latach 1981 – 983 studiował w Jazz Mobile School w Nowym Jorku (USA). Absolwent Berklee College of Music w Bostonie (USA) w klasie kontrabasu. W 1983 roku wraz z Włodkiem Pawlikiem, współtworzył kwartet In Tradition, z którym na konkursie jazzowym w Dunkierce (Francja) w 1984 roku zdobył Grand Prix i I nagrodę w kategorii zespołów nowoczesnych. Podczas studiów w USA współpracował m.in. z takimi artystami jak Bob Moses, Walter Davis, Joshua Redman, Bob Winiker Big Band oraz Brooklyne Symphony Orchestra.

Joanna Bejm – wokalistka, animatorka kultury, kompozytorka. Młodzieńcze lata spędziła w Opolskim Studiu Piosenki, doskonaląc swój głos pod kierunkiem Jacka Mełnickiego i Beaty Pałki. Laureatka wielu festiwali i konkursów piosenki, m.in. programu telewizyjnego „Szansa na sukces” oraz konkursu „Debiuty” na Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu (1999 rok). Koncertuje z zespołami jazzowymi oraz w projektach związanych z piosenką poetycką.

4) 25.08.2019 godz. 19.00 – Plac przy fontannie u zbiegu ulic Bronikowskiego i Wańkowicza, koncert pt.: „Kobiety, które wielbię” – Alicja Borkowska z zespołem. Wystąpią:

Alicja Borkowska – wokal, Vesna Leszczyńska – wokal, Konrad Wentrych – fortepian, Piotr Malicki – gitara, Konrad Kubicki – kontrabas.

Wokalistka sięgnęła po repertuar dwóch artystek, które uwielbia od zawsze. Julie London, wielka dama muzyki lat czterdziestych i pięćdziesiątych, która jako pierwsza zaśpiewała takie evergreeny jak „Cry Me a River”, „Take Me To the Moon” i wiele, wiele innych oraz zjawiskową Kalinę Jędrusik.

Alicja Borkowska – aktorka musicalowa i filmowa. Wokalistka. Występowała w pierwszej obsadzie musicalu METRO Janusza Stokłosy w reżyserii Janusza Józefowicz – m.in. na Broadwayu. Współpracowała z Teatrem Studio Buffo i Teatrem Komedia w Warszawie, w Londynie m. in. z National Theatre i Battersea Arts Centre oraz w Barcelonie z argentyńskim Teatrem Buenos Aires Tango Nelsona Avili. Zagrała Lottę u Petera Greenawaya w filmie fabularnym „Nightwatching” (2007). W swoim dorobku ma również dwie główne role kobiece w filmach fabularnych: w „From Her To Eternity” w reżyserii Nicka Cleara oraz w „No Certain Witness” w reżyserii Mai Lee. Nagrała swoje dwie solowe płyty z udziałem takich artystów jak Chris Rea, Sam Brown, Hugh Burnes i Steve Gadd.

5) 08.09.2019 godz. 19.00 – Park Przy Bażantarni k. Orlika przy ul. Przy Bażantarni, koncert w wykonaniu Agnieszki Hekiert z zespołem

W programie zostaną zaprezentowane utwory z nowonagranej płyty pt.: „Agnieszka Hekiert – Soul national”. Jej muzyka to słowiańsko- bałkańsko rytmy i melodie z polskimi tekstami.

Skład zespołu to laureaci amerykańskiej nagrody Grammy: Cezary Konrad – bębny oraz Paweł Pańta – bas, a także Konstantin Kostov – wybitny pianista z Bułgarii i Agnieszka Hekiert – wokal (trenerka wokalna z programu „Twoja Twarz Brzmi Znajomo”, koncertuje w całej Europie). Każdy ich koncert to energetyczna uczta, wspólne śpiewanie i magiczna atmosfera.

Agnieszka Hekiert jest absolwentką Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Pierwszy etap jej kariery to zwieńczone nagrodami występy na wielu festiwalach oraz współpraca z gwiazdami rodzimej sceny, takimi jak Maryla Rodowicz, Natalia Kukulska, Ryszard Rynkowski, Wiesław Pieregorólka, Krzysztof Ścierański czy Marek Bałata. W 2004 roku z trio Krzysztofa Herdzina nagrała płytę „Night And Day Swing”. Doceniona także na scenie europejskiej – koncertowała we Francji, Włoszech, Chorwacji, Bułgarii, a w szczególności w Niemczech i Austrii, gdzie nawiązała współpracę z legendą polskiego jazzu na emigracji, saksofonistą Leszkiem Żądło, a także Konstantinem Kostovem i Nevyanem Lenkovem. Owocem tej współpracy jest nagrana w roku 2009 płyta European Impressions.

Cezary Konrad – znakomity perkusista, absolwent Akademii Muzycznej w Warszawie, pochodzi z rodziny muzyków. Współpracował m.in. z Anną Marią Jopek, Krzysztofem Herdzinem, Zbigniewem Namysłowskim i z bardzo wieloma innymi muzykami z Polski i zagranicy. Od roku 1992 wybierany jest przez czytelników Jazz Forum Najlepszym Polskim Perkusistą Jazzowym rankingu Jazz Top. Ponadto w latach 2006-2009 czytelnicy „Top Drummer” nadawali mu tytuł Najlepszego Muzyka w kategorii Perkusista Jazz/Latin/Funk, zaś w 2014 roku został nominowany w I edycji Polskich Nagród Perkusyjnych organizowanych przez portal Beat It & magazyn Perkusista (w kategoriach Perkusista Jazz/Fusion oraz Edukator), w której zdobył nagrodę Eugeniusza 2014 dla Perkusisty Jazz/Fusion.

Jednak najważniejszym i najbardziej prestiżowym z otrzymanych przez niego wyróżnień jest z całą pewnością to z 26 stycznia 2014 roku, kiedy to jako pierwszy polski perkusista jazzowy został współzdobywcą prestiżowej amerykańskiej nagrody muzycznej o międzynarodowym znaczeniu – GRAMMY AWARD. Tym tak zwanym muzycznym Oscarem uhonorowany został wraz z formacją Włodek Pawlik Trio (w składzie Włodek Pawlik – fortepian, Paweł Pańta – kontrabas, Cezary Konrad – perkusja) za Najlepszy Album Nagrany Przez Duży Zespół Jazowy 2013, czyli płytę Night In Calisia, która powstała we współpracy z jednym z najpopularniejszych amerykańskich trębaczy, Randy Breckerem oraz Orkiestrą Filharmonii Kaliskiej.

Paweł Pańta jest absolwentem Studium Jazzu przy Zespole Państwowych Szkół Muzycznych imienia F. Chopina w Warszawie, gdzie się uczył pod kierunkiem Zbigniewa Wegehaupta, oraz Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie, którą ukończył w klasie kontrabasu Andrzeja Mysińskiego. Jest laureatem trzeciej nagrody IV Międzynarodowego Konkursu Improwizacji Jazzowej w Katowicach (2009). Kolejne nagrody zdobywał, występując z rozmaitymi zespołami jazzowymi.

Jako muzyk klasyczny był członkiem znanych orkiestr w Polsce i za granicą. W 1994 roku grał w Polskiej Orkiestrze Radiowej. W 1995 roku współpracował z Gustav Mahler Jugendorchester, prowadzonej przez Claudio Abbado, z którą występował na BBC Proms Festival i Berliner Festspiele. W latach 1996-1998 był członkiem międzynarodowej orkiestry Philharmonie der Nationen, z którą zagrał ponad sto koncertów w Niemczech, USA, Chinach i Rosji.Paweł Pańta ma w swoim dorobku wiele płyt jazzowych, na których pojawia się w składzie rozmaitych zespołów jako kontrabasista i basista. Będąc filarem zespołów Włodka Pawlika uczestniczył w nagraniach albumów „Anhelli”, „Tykocin” oraz ścieżki dźwiękowej do wielokrotnie nagradzanego filmu „Rewers” w reżyserii Borysa Lankosza (2009). W 2011 roku wziął udział w nagraniu płyty Night in Calisia, która ukazała się w Polsce w 2012 roku, a rok później w amerykańskiej wersji wytwórni Summit Records i przyniosła muzykom prestiżową nagrodę Grammy w kategorii najlepszy album dużego zespołu jazzowego.

Konstantin Kostov urodził się w 1979 roku we Vrats, w Bułgarii. W wieku 5 lat rozpoczął swoją edukację pianistyczną w Szkole Muzycznej, którą kontynuował w Pleven i w Sofii. Dalszą edukację realizował w Richard Strauss Conservatory w Monachium u profesora Leonida Chiznika. W 1997 roku Konstantin zdobył pierwszą nagrodę w Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim w Sofii. W 2003 roku zdobył Grand Prix na Musik Förderreis Gasteig w Monachium. Od sierpnia 2008 r. jest wykładowcą fortepianu jazzowego na Uniwersytecie muzyki i teatru w Monachium.

Jednostka odpowiadająca za realizację: Wydział Kultury dla Dzielnicy Ursynów m.st. Warszawy

Lokalizacja

Poziom zgłaszanego projektu:
lokalny
Dzielnica:
Ursynów
Obszar objęty pomysłem:
Ursynów Południowy
Lokalizacja projektu - ulica i nr / rejon ulic w Warszawie:
Park przy Bażantarni, obok orlika.
Ryneczek Kabacki, inny teren zieleni na terenie południowego Ursynowa

Dane projektu

Opis projektu
Ideą projektu jest zorganizowanie 5 koncertów w weekendy w lecie 2019 roku.
Będą to następujące koncerty:
- recital fortepianowy
- recital fortepianowy z muzyką klasyczną
- recital fortepianowy z muzyką jazzową
- trio jazzowe
- kwartet smyczkowy.
Po dwa koncerty odbędą się na Ryneczku Kabackim i w Parku Przy Bażantarni, obok orlika.
Na koncert mogą przybyć całe rodziny, dzieci będą bardzo mile widziane.
Uzasadnienie realizacji projektu
Warto, by Kabaty rozbrzmiały latem muzyką!

Charakterystyka

Kategoria tematyczna projektu
Potencjalni odbiorcy projektu

Kosztorys

Kosztorys realizacji projektu
Koszt trzech recitali fortepianowych - 30 600 (koszt opłacenia artystów, postawienia sceny, wynajęcia krzeseł, nagłośnienia)
Koszt występu tria jazzowego oraz kwartetu smyczkowego - 40 500 (koszt opłacenia artystów, wynajęcia krzeseł, postawienia sceny, wynajęcia krzeseł, nagłośnienia)
1000 koszty promocji - plakaty
Szacunkowy koszt realizacji projektu:
71 100,00 zł
Czy projekt generuje koszty utrzymania w kolejnych latach?
NIE

Modyfikacje

22.01.2018 21:39
Autor projektu
07.02.2018 13:32
Koordynator w dzielnicy Ursynów
10.04.2018 18:37
Wydział Kultury dla Dzielnicy Ursynów
10.04.2018 18:38
Wydział Kultury dla Dzielnicy Ursynów
11.04.2018 14:04
Wydział Kultury dla Dzielnicy Ursynów
16.04.2018 18:18
Wydział Kultury dla Dzielnicy Ursynów
24.05.2018 14:13
Wydział Kultury dla Dzielnicy Ursynów
28.05.2018 15:34
Koordynator w dzielnicy Ursynów
Oddano 1112 głosów za tym projektem
Wyślij pytanie do autora

Co sądzisz o tym pomyśle?

Dodaj komentarz
Komentarze (0)
Aby dodać komentarz musisz być zalogowany

Brak komentarzy

Aby dodać komentarz musisz być zalogowany